El libro del Anecdotario del Rock

Un viaje a través de los momentos más impactantes de la historia del rock que te descubrirá el trepidante estilo de vida de los rockeros más famosos del planeta y los secretos de la trastienda del rock

El libro del Anecdotario del Rock

¿Por qué se dice que había una maldición sobre el grupo Led Zeppelin?

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¿Es cierto que Mick Jagger recibió en una ocasión una lluvia de calzoncillos durante un concierto?

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Las anécdotas y curiosidades más absurdas de la historia del rock

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13 de noviembre de 2021

Groupies famosas: Lithofayne Pridgon

Lithofayne Pridgon era un espíritu libre, una bella mujer afroamericana que empezó a codearse y acostarse con las estrellas del rock a la temprana edad de 15 años. Comenzó su periplo con el cantante norteamericano Little Willie John, quien se enamoró de ella perdidamente y al que conoció en el backstage de un concierto en el Riverside Ballroom en Springfield, Massachussetts. Pero solo estuvieron juntos hasta que se cruzó en su camino otro famoso cantante: Sam Cooke. Después su lista de conquistas se ampliaría con James Brown, Ike Turner, Marvin Gaye, Sly Stone, Eddie Hazel y el más grande de todos, el gran Jimi Hendrix. A Jimi Hendrix lo conoció en 1962, en una fiesta en Nueva York organizada por un famoso mafioso de la época. Aquella misma noche comenzaron un apasionado e intermitente romance que recobraba fuerza cada vez que coincidían en alguna ciudad. “A mí me gustaban los tipos flacos, huesudos, sexuales y de apariencia maltratada; Jimi era todo eso y algo más, en la cama era de hacer varios bises”, diría en una ocasión sobre el guitarrista. Por su parte, Hendrix se inspiró en ella para escribir algunas de sus canciones más conocidas, como “Love or Confusión”, “Can You See Me?”, “Fire” y “Foxy Lady”. Musa, confidente y amante de grandes músicos, Lithofayne Pridgon tuvo una vida larga y murió en su casa de Las Vegas el 22 de abril del 2021, a los 80 años de edad.

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16 de marzo de 2016

¿Quién mató a Jimi Hendrix?


Jimi Hendrix se trasladó al apartamento de su novia, Monika Dannemann, el 15 de septiembre de 1970. Tres días más tarde, el guitarrista más influyente de la historia del rock moría en ese apartamento en extrañas circunstancias. Desde entonces, la muerte de Jimi Hendrix ha estado rodeada de especulaciones gracias a las declaraciones de su novia. En la primera declaración, ella aseguró que Jimi Hendrix amaneció inconsciente en la cama, con la cara llena de vómito. Como no se despertaba, llamó a emergencias y los paramédicos lo trasladaron al hospital sentado en una silla, cometiendo una grave negligencia que le costaría la vida. En otra ocasión, aseguró que aquella fatídica mañana lo dejó durmiendo plácidamente mientras fue de compras y cuando regresó, estaba en medio de un gran charco de vómito. Sin embargo, John Saua y Reg Jones, los paramédicos que acudieron al lugar, contaron otra versión de los hechos. Según estos dos hombres, la puerta estaba abierta de par en par y allí sólo encontraron el cuerpo del guitarrista encima de la cama, reposando sobre un charco de vómito de color negro y marrón. No respiraba ni tenía pulso, era evidente que llevaba varias horas muerto, pero de todas formas intentaron reanimarlo.


Ambos declararon que durante el trayecto los gases que sueltan todos los cadáveres provocaron que la vejiga y los intestinos del guitarrista se vaciaran poniendo perdida la ambulancia, pero que en ningún momento lo sentaron. Ian Smith, uno de los policías que acudió a la llamada, también declaró que en el apartamento no había ninguna mujer y que en la ambulancia sólo viajaron los paramédicos y el cuerpo del guitarrista, quitando así veracidad a la historia de Monika. En cuanto a la autopsia, el forense encontró nueve pastillas sin disolver en el estómago de Jimi Hendrix y determinó la muerte como asfixia por inhalación de vómito. Como dato curioso, señaló que en su sangre apenas había alcohol, pero que su estómago y sus pulmones estaban completamente inundados de vino. Tras hacerse pública la autopsia, los rumores no tardaron en surgir. Algunos apuntaban a un asesinato de la mafia o de un marido celoso. Incluso se habló de un supuesto complot organizado por el FBI para acabar con este guitarrista capaz de movilizar a miles de personas. En el año 2009, James Tappy' Wright, un roadie de Jimi Hendrix, afirmó que fue el mánager Michael Jeffrey quien acabó con su vida porque iba a prescindir de sus servicios. En la actualidad, la muerte de Jimi Hendrix sigue siendo todo un misterio, puesto que los dos únicos protagonistas de esta historia capaces de arrojar luz sobre lo sucedido, Monika Dannemann y el mánager Michael Jeffrey, fallecieron en 1996 y 1973, respectivamente.

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24 de febrero de 2015

La maldición del encendedor blanco


En el mundo del rock existe una leyenda urbana que habla sobre una curiosa maldición que puede afectar a cualquier músico de 27 años que use un encendedor blanco. Según esta superstición, llevar un encendor blanco en un bolsillo da muy mala suerte a su portador e incluso puede provocar la muerte. El origen de este mito ocurrió después de que a cuatro famosos músicos, muertos a la temprana edad de 27 años, supuestamente se les encontrar un encendedor Bic de este color entre sus pertenencias. Ellos eran Janis Joplin, Jimi Hendrix, Jim Morrison y Kurt Cobain. Sin embargo, esta maldición dejó de tener sentido en el 2014, año en el que la policía reveló algunas instantáneas inéditas de la escena del suicidio de Kurt Cobain, dejando de manifiesto que el líder de Nirvana no tenía en el momento de su muerte un mechero cerca de él, sino dos, pero ninguno era de color blanco. Uno era rosa y el otro, encontrado en el interior de una caja de puros con parafernalia de drogas, amarillo.

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Objetos encontrados en la escena del suicidio de Kurt Cobain

29 de marzo de 2010

Groupies famosas: Linda Keith


En 1964 Linda Keith era una morena y glamurosa joven de diecisiete años de West Hampstead, Inglaterra, apasionada de la música y los músicos. Linda por aquel entonces era la mejor amiga de Sheila Klein, la novia de Andrew Loog-Oldham, manager de los Rolling Stones. Un día del verano de 1964 Linda sufrió un terrible accidente de tráfico y salió despedida por el parabrisas de su coche. Durante su estancia en el hospital se quitaron todos los espejos de su habitación para que no se angustiara con la visión de los cortes y hematomas que tenía en su cara. El bueno de Keith Richards fue a visitarla, y según recuerda: "Fue un momento muy especial que nunca olvidaré. Él me besaba la cara y me demostró que yo no era un monstruo repugnante". La relación entre ellos comenzó en la primavera de 1966 y a pesar de tener planes de futuro, en 1967, las drogas y Anita Pallenberg se interpusieron en su camino. Compuesta por Keith Richards y Brian Jones en 1967, la canción "Ruby Tuesday" fue escrita inspirada en ella. Según cuenta la leyenda Lida Keith fue la descubridora de un joven y prometedor guitarrista llamado Jimi Hendrix cuando tocaba en un bar, el Café Wah de New York. Su emoción fue tal que nada más salir del local, Linda llamó rápidamente a su amigo Chas Chandler, bajista de The Animals, que por aquel entonces estaba interesado en la promoción de nuevos talentos. Al día siguiente Linda llevó a Chandler al Café Wah. Chas, tras finalizar el concierto, fue inmediatamente a hablar con Jimi para ofrecerle sus servicios como mánager. La condición que Chandler puso a Hendrix para sellar el acuerdo fue que éste debía cruzar el Atlántico e instalarse en Londres. Por aquel entonces el centro neurálgico del pop y del rock estaba en el Reino Unido y había allí, lógicamente, un movimiento musical en plena efervescencia. Hendrix respondió afirmativamente a tal proposición, eso sí, a cambio de una curiosa exigencia: conocer a Eric Clapton.

Entrada publicada originalmente el 26-03-2008
 
Fuente: Keith Richards: Before They Make Me Run, por Kris Needs, 2004

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10 de abril de 2009

La casa de Jimi Hendrix es demolida para construir apartamentos


La casa donde pasó su infancia Jimi Hendrix, donde se dice que descubrió la música, fue demolida en el año 2009 por un constructor para levantar en el lugar todo un complejo de apartamentos. El propietario del inmueble, Pete Sikov, indicó al diario Seattle Times que algunas partes de la casa habían sido rescatadas y que podrían venderse más adelante. "¿Se puede imaginar una guitarra hecha con madera de la casa de Jimi? ¿A quién no le gustaría eso?", dijo Sikov. Jimi Hendrix vivió en ese humilde inmueble de Seattle, en el Estado de Washington, hasta los 13 años, cuando, tras la muerte de su madre en 1958, se mudó a vivir con su abuela a Vancouver, Canadá. "En la casa demolida, Hendrix tocó por primera vez un ukelele y descubrió cómo imitar la canción del programa de televisión Peter Gunn", dijo Leon Hendrix, el hermano pequeño de Jimi. La demolición fue el fin de una batalla, que comenzó en el 2001, en la que Sikov hizo todo lo posible para preservar la casa, cuando el terreno fue adquirido para un proyecto de condominios. Sikov pagó más de 30.000 dólares para comprar la construcción y llevarla a un terreno de la ciudad donde él y la fundación James Marshall Hendrix Foundation esperaban convertirla en un centro musical. Pero el plan no avanzó por falta de colaboración entre Sikov y la ciudad. Entonces el gobierno de Seattle comenzó a tratar de demolerla y Sikov pagó 1,8 millones de dólares para comprar un parking de caravanas y casas móviles que se encuentra enfrente del cementerio de Renton, donde está Jimi Hendrix enterrado, y llevó la casa allí. Sikov empezó a negociar con el gobierno y varios constructores para hacer algo con ella, pero finalmente se decidió que sería demolida.

Fuente: Seattle Times

11 de septiembre de 2008

El estudio de grabación encantado de Jimi Hendrix


En 1968 Jimi Hendrix compró un local situado en el 52 West Eight Street, Greewnwich Village, Nueva York, con la idea de transformarlo en un club nocturno. Su técnico de sonido le convenció para que mejor lo convirtiese en un estudio; así el 27 de agosto de 1970 Electric Ladyland Studios abrió sus puertas. Desde entonces las salas de grabación no han cambiado prácticamente nada desde que Jimi estuvo allí: una todavía tiene las mismas pinturas que cuelgan en las paredes y sofás, y la otra, llamada "Purple Haze", aún tiene la consola de color púrpura. Cuando The Clash grabó Sandinista! en estos estudios, juraron que el espíritu de Jimi añadió una línea extra de guitarra en el álbum. Tales afirmaciones pueden parecer extrañas, pero lo cierto es que hay puertas que se cierran solas, el suelo cruje y una magia especial puede ser detectada en el aire, o por lo menos eso dicen la mayoría de artistas que han pasado por el estudio de Jimi Hendrix.

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20 de junio de 2008

Jimi Hendrix y las extrañas normas de los pubs de Liverpool


"Lo siento, amigos, aquí no os podemos servir. Son normas de la casa, ya sabéis". Estas palabras salieron de los labios de un camarero de aspecto malhumorado de un pub de Liverpool el 7 de abril de 1967. Tras lanzar la advertencia, se giró y fue a atender a otro cliente. El vistazo inicial había sido tan rápido que los dos hombres que habían entrado en el bar no tenían la más mínima idea del por qué no se les permitía tomar una copa. La situación era extraña porque se trataba del típico pub inglés que servía a todo el mundo: niños, hombres demasiado borrachos para tenerse en pie, o reclusos fugados con grilletes, sólo que tendieran con la mano un billete de una libra. Uno de los hombres a los que se negó servir ese camarero era Noel Redding, de veintiún años, bajista de la "Jimi Hendrix Experience". Noel era natural de Folkestone, una ciudad del sureste de Inglaterra, y llevaba una vida entera en los pubs y entre taberneros irritables. Jamás se habían negado a servirle una copa, salvo cuando era hora de cierre. Pero éste no era el caso, y Redding no podía ni imaginar qué le pasaba al camarero para responder de aquella manera. "Incluso llegué a pensar, recordaba Noel años después, que ese tipo detestaba nuestro sencillo 'Hey Joe'". Tanto Noel como su compañero, Jimi Hendrix, llevaban fulares morados en el cuello, y lucían unas enormes aureolas translúcidas de pelo rizadísimo. Noel vestía unos relucientes pantalones de campana de color violeta, mientras que los ajustados pantalones de Jimi eran de terciopelo rojo. Además Jimi llevaba una camisa pirata con chorreras ahuecadas en el pecho, y encima de la chaqueta, una capa negra. Los únicos que vestían así eran los actores teatrales del siglo XVIII, o las estrellas del rock. Con todo, tanto Noel como Jimi habían entrado en centenares de pubs diferentes, con un aspecto aún más raro, y jamás se habían negado a servirles. En Londres, normalmente era al contrario: tras reconocerlos, se les trataba como a la realeza, como merecedores de adoración.


Sin lugar a dudas, Inglaterra se había enamorado de Jimi, que por entonces tenía veinticuatro años. En el medio año que llevaba residiendo en Gran Bretaña, Jimi había sido el invitado de honor en incontables pubs, e incluso en una ocasión el bien amado Paul McCartney le había pagado una pinta. Jimi veía cómo músicos legendarios a los que idolatraba desde hacía tiempo como Eric Clapton, Pete Townshend y Brian Jones, de los Rolling Stones, lo habían recibido en sus círculos íntimos como un igual y un amigo. La prensa proclamaba a Jimi como uno de los astros en alza del rock, y lo definía como el "Salvaje de Borneo" y "El Elvis negro". El tomar una copa entre pases, tal como intentaban Noel y él, no era un gran problema, salvo que las numerosas fans de Jimi lo acosaran. Para esquivar a esas fans acérrimas, la mayoría de las cuales encontraban a Jimi sexualmente irresistible, Noel y Jimi habían elegido aquel pub aislado para una copa rápida antes del siguiente pase. Estaban en Liverpool, cuyos residentes, por supuesto, eran seguidores de sus paisanos los Beatles, pero que a un astro en alza no se le sirviera una copa era inconcebible en cualquier lugar de Inglaterra. "Era el típico pub inglés, describía Noel, lleno de estibadores, tenderos y gente así". Lo primero que pensó Jimi, según lo que le comentó más tarde a Noel, era que le discriminaban por el color de la piel. Como afroamericano que había vivido en las zonas del sur de Estados Unidos, Jimi ya sabía lo que era que le negaran una copa por motivos racistas. Una vez en Nashville, Tennessee, habían disparado contra las ventanas de su casa por el simple hecho de ser negro. Jimi había pasado tres años insoportables actuando en el llamado "Circuito Chitlin": un itinerario de garitos, fábricas de hielo y bares, donde se tocaba rhythm and blues, casi siempre ante un público afroamericano. Sólo para llegar a los lugares de actuación, los músicos negros debían planificar cuidadosamente por anticipado necesidades tales como obtener comida y usar un retrete, simples servicios que en ciertas zonas de la Norteamérica blanca se negaban a los negros.


El legendario soulman Solomon Burke participaba con Jimi en una gira con autocar por el "Circuito Chitlin" y recordaba el incidente que se produjo cuando el grupo paró en un pueblo con un solo restaurante. Con la certeza de que el establecimiento no querría servir a afroamericanos, se dispuso que un bajista blanco que iba con ellos fuera a comprar "comida para llevar" para el resto de los músicos. Cuando el músico blanco estaba a unos pocos metros del autocar, y viendo que las cajas de comida estaban a punto de caer al suelo, Jimi salió corriendo para ayudarlo. "Los tipos blancos propietarios del local vieron para quién era realmente la comida. Él y Hendrix vieron horrorizados cómo los blancos salían de detrás del mostrador armados con hachas. Cogieron toda la comida y la lanzaron al suelo. No ofrecimos resistencia porque sabíamos que querían y podían matarnos, y que seguramente el sheriff se hubiera puesto de su lado", recordaba Burke. En Inglaterra, Jimi no había acusado tanto la discriminación racial porque vio que la clase y el acento eran los barómetros sociales británicos que regían. En cambio, en Estados Unidos su etnia había sido un obstáculo para su carrera, especialmente a la hora de pasar por encima de los géneros musicales y tocar fuera de los márgenes establecidos para el rock y el rhythm and blues. En Inglaterra, sin embargo, el color y el acento americano de Jimi constituían una especie de excentricidad. Como yanqui y afroamericano a la vez, él era un intruso extraño, aunque se le reverenciara por dicho estatus. "Fue el primer negro americano que conocí, recordaba Noel Redding, y sólo por eso ya era interesante". El cantante Sting, que de adolescente asistió a una actuación de la gira de 1967 de la "Jimi Hendrix Experience", escribió más tarde "que era la primera vez que veía actuar a un músico de color". Lo segundo que le vino a la cabeza a Jimi aquel día en el pub de Liverpool, fue preguntarse que quizá era su chaqueta. Lucía una antigua chaqueta militar, reliquia de los días de esplendor del Imperio Británico.


Había comprado el capote en un rastro londinense y era de estilo muy recargado: sesenta y tres botones dorados para abrocharlo, en las mangas y en el centro destacaban unos complicados bordados dorados y se remataba con un cuello que cualquiera que lo hubiera lucido habría pasado casi por un dandi. "Esa chaqueta ya le había causado problemas antes, recordaba Kathy Etchingham, una de las novias de Jimi por aquel entonces. Los viejos pensionistas veían aquel negro de aspecto salvaje paseando por la calle con la chaqueta y ellos sabían perfectamente que no había podido estar en los húsares". Los veteranos de guerra ingleses de una cierta edad, no se reprimían a la hora de manifestar su rechazo a que Jimi luciera aquella prenda, ya que no sabían que se trataba de un astro del rock. Sin embargo, cualquier conflicto causado por la chaqueta normalmente se resolvía de manera rápida, cuando el siempre cortés Jimi se disculpaba y manifestaba que era un licenciado reciente de la División Aerotransportada 101 del ejército estadounidense. Esto bastaba para que los ancianos se callaran y le palmearan la espalda a Jimi en señal de gratitud. En 1967, la mayoría de británicos recordaban que el día "D", la legendaria 101 se había lanzado en paracaídas en Normandía, con la intrepidez de los auténticos héroes. Hendrix tenía un aspecto heroico con la chaqueta. Aunque medía un metro setenta y ocho centímetros, la gente solía pensar que pasaba con creces de metro ochenta porque el gigantesco peinado afro le hacía parecer más alto. El cuerpo delgado y de anchas espaldas con forma casi de triángulo invertido, favorecía dicha ilusión. Jimi tenía caderas estrechas y una cintura pequeña aunque unos hombros y unos largos brazos. Los dedos eran de una longitud y sinuosidad extraordinarias y, como el resto de su cuerpo, eran de un espléndido color de caramelo.


Los compañeros del grupo le llamaban en broma "El Murciélago", porque Jimi prefería cerrar las ventanas y dormir de día, aunque el apodo también le venía por el hecho de vestirse a menudo con una capa, cosa que favorecía su aspecto de superhéroe. "Cuando paseábamos por la calle, en Londres, recordaba Kathy Etchingham, a veces la gente se paraba y se quedaba mirándolo como si fuera una aparición". Jimi se convirtió inmediatamente en el preferido de los periodistas británicos, pero los fotógrafos lo adoraban de forma especial, porque poseía la habilidad que tienen los modelos de quedar extraordinariamente bien desde cualquier ángulo, a lo que se añadía una dulzura expresiva que hacía que cada fotografía suya contara una historia. Incluso en un medio tan frío como la fotografía periodística, Jimi rezumaba una sexualidad que parecía peligrosa y exótica. Esa belleza rutilante no significó nada a los acerados ojos del tabernero de Liverpool, y a Jimi no le valió para que le sirvieran una pinta, a pesar de las repetidas y educadas peticiones, y de los diversos billetes puestos en la barra. Tal vez a Jimi le pasó por la cabeza informar al viejo de su floreciente fama, pero se le acababa la paciencia. Aunque se le tenía por silencioso y bien educado, Jimi también podía tener muy mal genio, y estallaba de vez en cuando, especialmente bajo los efectos del alcohol, y entonces la situación era de sálvese quien pueda. En aquel pub aún no había tomado ni una copa, lo que disminuía las posibilidades de que Jimi acabara lanzando al suelo a aquel viejo. Al final, con un leve tartamudeo, una tendencia superada de la infancia en la que recaía con los nervios, Jimi se enfrentó al camarero: "¿Es... es porque soy negro?", dijo airadamente. El tabernero proporcionó una respuesta rápida y concluyente: "¡No, por el amor de Dios! ¿Es que no habéis leído el letrero de la puerta?". Y sin más, el viejo recogió su trapo y se fue exasperado al otro extremo del bar. Una vez descartada la posibilidad del prejuicio racial, a Jimi y a Noel les embargó un aire de humor y alivio. Se miraron el uno al otro sonriendo como chiquillos que hubieran hecho algo malo a la espera de ser descubiertos. "Nos pusimos a reír, recordaba Noel. No teníamos ni idea de lo que habíamos hecho".


Noel bromeó con Jimi diciendo que a lo mejor en Liverpool tenías que ser miembro de "Los Treegulls", el apodo que Noel daba a los Beatles, para que te sirvieran una copa. Noel salió a la calle para ver qué había en la puerta, y vio dos carteles clavados con chinchetas. Arriba había un gran cartel de un circo que estaba al final de la calle y debajo había un letrero manuscrito que explicaba el motivo por el cual se los excluía del pub. Cuando Noel vio el segundo cartel le dio tal ataque de risa que acabó cayéndose al suelo. Era una de esas anécdotas para recordarla años y años, pensó Noel. Una de ésas con la que bromearían durante meses en el autocar del grupo. Cuando entró de nuevo al pub para poner a Jimi al corriente, Noel vio que el camarero y Jimi se gritaban mutuamente. "¡Ya os lo he dicho, no voy a serviros!, insistía el barman. Aquí tenemos unas normas". Noel se apresuró a intervenir pero el tabernero estaba ya acalorado y seguía con su reprimenda: "El letrero de la entrada está muy claro y si dejamos entrar a uno solo de vosotros, todo el maldito establecimiento se llenaría de tipos iguales, y ésa no es manera de llevar un pub, desde luego que no. Que haya un circo aquí ya es lo suficientemente malo para el negocio. Y el letrero lo dice bien claro: "¡Prohibida la entrada a payasos!". Noel recordaba que Jimi tardó un rato en darse cuenta de lo que querían decir esas palabras. Incluso después de que Noel le susurrara la explicación al oído: "Hay un circo al final de la calle y el tipo éste no quiere payasos en el pub. Piensa que somos payasos", Jimi aún parecía perplejo, casi aturdido. Poco a poco Jimi entendió la broma poco menos que cósmica y en su cara estalló una amplia sonrisa. No se le echaba del pub porque fuera negro, ni porque luciera una chaqueta militar, ni por ser demasiado escandaloso, ni por vestir como un pirata, ni por no ser un Beatle en Liverpool, aunque en cierta forma era por todo eso y mucho más. Esa primavera, Jimi era el astro en solitario de rock más interesante de toda Gran Bretaña. Faltaban sólo dos meses para que luciera la misma chaqueta militar en su actuación del "Monterrey Pop Festival", que lo consagraría en Norteamérica. Después de ese concierto Jimi sería el astro más importante del mundo.

Fuente: Texto extraído del libro "Jimi Hendrix: la biografía", de Charles R. Cross.

17 de junio de 2008

Groupies famosas: Kathy Etchingham


Conquistas: Jimi Hendrix, Brian Jones, Keith Moon...

Kathy Etchingham, una de las novias de Jimi Hendrix en los años 60, conoció el lado más oscuro del guitarrista. Así lo contaba ella misma en una entrevista: "Jimi Hendrix tenía un increíble apetito sexual y a menudo hacía el amor con tres o cuatro chicas en la misma noche, pero al día siguiente ni siquiera las recordaba Amaba a las mujeres como otras personas fuman cigarrillos. Él fue el que inventó el nombre de Band Aids para las groupies que andaban alrededor de él constantemente. Una noche después de un concierto en Manchester, yo incluso le busqué algunas chicas para que pasaran la noche con él. Ellas no significaban nada para él, ni nada para mí, aparte del hecho de que tuve que decirle que se diera prisa o perderíamos el tren de regreso a Londres. Jimi hizo todo en exceso y nunca podías predecir el siguiente paso que daría. En un momento parecía tranquilo y apacible y al siguiente se convertía en una persona diferente. Sin ningún tipo de provocación podía destrozar la habitación de un hotel o golpear a alguien. Nosotros tuvimos una terrible pelea una noche y me partió la nariz por tres sitios de una patada. Un par de semanas más tarde me vengué. Cuando estaba durmiendo le golpeé en la cabeza con una guitarra que estaba en la cama. Mientras yo disimulaba estar dormida se despertó y no sabía lo que había sucedido.


Pero una de las cosas más aterradoras que me sucedió fue un incidente que pasó una mañana cuando Jimi y yo estábamos dormidos en la cama. La primera cosa que recuerdo es venir hacia nosotros una guitarra. Jim se tiró encima de mí para absorber los golpes y protegerme. No sé cuánto tiempo pasó pero finalmente Jimi salió corriendo detrás de la joven que nos había golpeado con la guitarra. No pudo alcanzarla y tuvo que averiguar quién era aquella joven para recuperar su instrumento, ya que era la única guitarra que tenía en ese momento y no podía permitirse el lujo de comprar otra. Jimi se puso en contacto con la joven y después de hablar un rato con ella consiguió persuadirla para que le llevara la guitarra pero con la condición de que se deshiciera de mí. Jimi me dijo que esperara en el vestíbulo para que ella no me viera y allí estuve esperando. Más tarde Jimi me dijo que tuvo que hacer el amor con ella para tranquilizarla y apaciguarla. Recuerdo otra ocasión en la que intenté suicidarme cuando descubrí que Jimi estaba en el estudio de grabación con la súper groupie Devon Wilson. Cogí un bote de pastillas y no sé cuántas tomé. Si no hubiera sido por Jerry Stickles que volvió a la habitación a recoger un bajo que había olvidado y de no ser por el hecho de que el instrumento hacía falta para las grabaciones, yo no estaría hoy viva. Jerry me llevó al hospital y me hicieron un lavado de estómago. Cuando Jimi se enteró se puso como loco y me llamó estúpida perra y un montón de otras cosas desagradables. Él era un hombre extraño, libre como el viento y la vida a su lado no era nada aburrida".

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12 de junio de 2008

1.581 guitarristas se reúnen para tocar juntos "Hey Joe"


En el año 2006, 1.581 guitarristas se reunieron en la plaza del mercado de Wroclaw, Polonia, para rendir tributo al maestro Jimi Hendrix tocando la canción “Hey Joe” durante el Thanks Jimi Festival, y, a su vez, romper el Récord Guinness del mayor número de guitarristas tocando la misma canción simultáneamente. Pero esta no fue la única vez en la que se ha batido dicho record con esta canción. Todo empezó en el año 2003 con una asistencia a la convocatoria de 588 guitarristas y desde entonces la cifra ha ido subiendo sucesivamente. En el 2008 se consiguió la cifra más alta: 1.925 guitarristas tocaron "Hey Joe" juntos, rompiendo así todos los récords anteriores.

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18 de abril de 2008

Groupies famosas: Monika Dannemann


Jimi Hendrix pasó los últimos días de su vida con una de sus novias, Monika Dannemann, en cuya suite del hotel Samarkand de Londres murió. Monika creía que ella y Jiimi eran amantes predestinados. Jeanetta Jacobs, una amiga de Jiimi que se mantenía bastante en contacto con él, declaró: "Antes de que él muriera, Monika me confensó que estaba muy enamorada de Jimi, que él le había dado un anillo y que iban a casarse pronto. Monika me contaba, también, que Jimi se consideraba a veces una reeencarnación de Cristo, y que le mostraba las marcas de los estig­mas en las manos y los pies. Predecía su propia muerte como inevitable y necesaria; es probable que, como dijo Eric Burdon: 'su última canción haya sido realmente una nota sobre su suicidio'". Después de su muerte, Monika tuvo una relación con el guitarrista Uli Jon Roth, del grupo Scorpions, con quien colaboró en varias canciones. Desgraciadamente, en 1995 Monika fue encontrada muerta en Londres, dentro de su coche, dos días después de perder una batalla legal en favor de otra de las amantes de Hendrix. La policía confirmó que el automóvil estaba lleno de humo. Su muerte se dictaminó como un suicidio, aunque Uli Jon Roth sugirió que pudo haber sido asesinada, ya que tras la muerte de Jimi Hendrix había recibido numerosas amenazas de muerte.

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9 de febrero de 2008

Black Beauty, la guitarra perdida de Jimi Hendrix


Las guitarras, compañeras fieles, han seguido a los músicos en su camino y muchas han compartido con ellos el estrellato, y algunas han alcanzado el rango de auténticas joyas con historia propia. Este es el caso de la guitarra Black Beauty, nombre con el que Jimi Hendrix bautizó a una de sus Stratocaster preferidas, que utilizó regularmente desde 1968 hasta su muerte en el 1970. Esta guitarra fue fabricada en agosto de 1968, era de color negro con acabado en poliéster, con un mástil de arce con diapasón pegado de la misma madera, siendo su número de serie el 222625. Aunque no se sabe con exactitud dónde consiguió o compró esta Stratocaster, todos los rumores apuntan a que le fue entregada por Fender/CBS, junto a otras guitarras, con fines promocionales. Jimi solía tocar mucho con ella en los hoteles y en las grabaciones, y apareció en bastantes fotos con ella, como en la famosa serie de retratos en los estudios TTG en Hollywood. La usó en el Royal Albert Hall en febrero de 1969 y en el Atlanta Pop Festival, hasta que ya en los 70 la utilizó durante el festival de la Isla de Wight. Sólo dieciocho días después de esa memorable actuación, Hendrix moría. Su novia Monika Dannemann reveló tiempo después que en la misma noche de su muerte Jimi tocó la Black Beauty. Tras su muerte, Monika se quedó con esta guitarra como recuerdo. Fatídicamente, en 1996 Monika Dannemann se suicidó y el destino que tomó la Black Beauty después de estos acontecimientos se hace confuso y su rastro se pierde. Algunos rumores populares apuntan a que actualmente esta guitarra está en posesión del guitarrista del grupo Scorpions, Uli Jon Roth, quien tuvo una relación de casi 20 años con Monica, y mantiene la Stratocaster como una reliquia en su casa del país de Gales. Aunque hay otra segunda versión que apunta a que la Black Beauty pasó en herencia a la familia Monika.

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17 de enero de 2008

Groupies famosas: Jo Jo Laine


Conquistas: Jimi Hendrix, Jim Morrison, Rod Stewart, Jimmy Miller, Steven Tyler, Denny Laine, Rhandy Rhoads...

Jo Jo Laine fue una cantante americana, modelo y actriz que ganó notoriedad como groupie. La bautizaron como Joanne LaPatrie en Boston, Massachusetts, el 13 de julio de 1953, pero se apodó Jo Jo en las cartas que escribía como niña a Paul McCartney, de quien estaba perdidamente enamorada en aquella época y con quien aseguraba que se casaría. Jo Jo Laine perdió la virginidad con Jimi Hendrix en el festival de Woodstock 69, al que acudió con 16 años. "Eran tiempos salvajes", recordaba. "Todo el mundo estaba colocado. Me metieron en su camerino y él echó a todo el mundo y comenzamos a besarnos. Comenzó a cantar Foxy Lady e hicimos el amor". Pequeña, de enormes ojos y con el pelo castaño hasta la cintura, se hizo famosa como modelo pero llamó la atención como groupie que contaba entre sus conquistas algunos de los iconos más glamurosos de la escena del rock de los sesenta y setenta. Después de perder la virginidad con Jimi Hendrix, pasó una noche loca con Jim Morrinson que estaba, según ella, "ya fuera de sí y bebiendo más de una botella de whiskey al día". Salió con Rod Stewart, "virtualmente mi primer amor", en rachas irregulares durante dos años, recordando posteriormente: "Puede no haber sido el mejor amante, pero era el que mejor besaba. Nunca pareció importarle que yo no fuera rubia". Conoció a Denny Laine en el backstage de un concierto en 1972, y en dos días ya eran inseparables. "Era el máximo sueño de una groupie", solía decir. Tuvieron un hijo y una hija, y se fue con el grupo Wings de gira, aunque recordaba que Linda McCartney no estaba muy contenta con su presencia, temiendo que quisiera robarle el marido.


Ella y Laine se casaron en 1978 y compraron una casa, Yew Corner, en Sussex, que consecuentemente se hizo famosa por las salvajes fiestas de Jo Jo Laine. Después del divorcio tuvo un romance con Randy Rhoads, guitarrista de Ozzy Osbourne, que terminó cuando él murió en un accidente de aviación seis meses más tarde. Bebiendo constantemente, comenzó una aventura con Peter O'Donohue, con quien tuvo otro hijo antes de romper entre violentas disputas. En 1991 conoció a Alexander Thynn, el Marquess of Bath, en una exhibición de arte y se convirtió en una de las "wifelets" del Marquess, que mantenía un harén con todas sus amantes en una finca en el estado de Longleat. El batería de Cream, Ginger Baker, se refirió a ella diciendo: "Ningún hombre en su sano juicio podría estar cerca de ella". Durante sus años en el mundo del rock, Jo Jo Laine consumió grandes cantidades de drogas y alcohol, y no pareció impresionarle las prematuras muertes de al menos dos de sus antiguos amantes por culpa de estas sustancias. Sólo cuando le diagnosticaron cáncer de hígado en 2003 comenzó a arrepentirse. "Si pudiera cambiar mi pasado, mira lo que he hecho", dijo a un periodista. El deterioro de su salud no consiguió disminuir el entusiasmo de Jo Jo Laine por las fiestas. En 2003 alucinó a los asistentes a una fiesta de presentación de un libro, al enzarzarse en un "jugueteo sexual" con el artista transexual Sasha de Suinn. Jo Jo no se arrepentía del incidente, aunque confesó: "No puedo creer que él fuera ella". Jo Jo Laine, murió el 29 de octubre de 2006 a los 53 años, después de caer desde lo alto de unas escaleras y pasar una semana en coma.

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14 de enero de 2008

Pete Townshend, el destructor de guitarras


En 1968, en una entrevista a la revista Rolling Stone, Pete Townshend explicó por qué empezó a destrozar guitarras en los conciertos: "Comenzó por casualidad. En una ocasión, haciendo una pausa en un club donde actuábamos todos los martes, yo estaba en el escenario tocando la guitarra y se me rompió. Para mí fue casi un shock pues no lo esperaba, no estaba preparado, no tenía ningún deseo de que ocurriese pero ocurrió. Entonces seguí rompiendo la guitarra como si fuese una gran cosa, corría despedazándola por todo el escenario, y los pedazos saltaban por todas partes, después tomé la guitarra de reserva y continúe destruyéndola, como si realmente fuera eso lo que quería hacer". Aquel gesto fue considerado como una de las imágenes más espectaculares de la historia del rock y pronto empezaron a aparecer imitadores. Entre ellos cabe destacar a otro gran guitarrista: Jimi Hendrix. Cuando Jimi Hendrix empezó a romper sus guitarras, Townshend se enfadó con él por considerar que se había apropiado de su performance. Siendo así, y para dejar mal a Jimi, Pete consiguió que su grupo tocara antes que él en el Festival de Monterrey en 1967. Más tarde, detrás del escenario, cuando Jimi iniciaba su set, Pete reía y comentaba: "Quiero ver lo que va a hacer ahora". Al final, cuando la guitarra de Jimi Hendrix ardió en llamas, Keith Moon se puso hecho una furia y gritó a Pete: "¡Serás idiota! ¿Por qué no pensaste en hacer eso tú antes?". Jimi Hendrix había superado al grupo inglés, tocando las cuerdas de la guitarra con los dientes y después, sacrificándola en un ritual de fuego. Tras esa gran humillación, Pete y Keith Moon se desquitaron en el Festival Woodstock 69' haciendo el peor destrozo conocido hasta entonces, incluyendo batería, amplificadores y pedestales de micrófonos, en lo que se recuerda como una de las mayores orgía de rock, rabia juvenil y adrenalina.

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4 de mayo de 2006

El cementerio del rock: Jimi Hendrix (1942-1970)


Jimi Hendrix falleció el 18 de septiembre de 1970, supuestamente, ahogado en su propio vómito en el apartamento de su novia. Muchos compañeros suyos sostuvieron la hipótesis del suicidio debido al constante estado depresivo que mantuvo los últimos meses de su vida, pero hoy en día las razones de su muerte siguen siendo una gran incógnita sin resolver. Su acta de defunción decía: "Muerte por inhalación de vómito e ingesta de barbitúricos". La historia que cuenta su novia, Monica Dannemmann, es diferente, ya que ella asegura que murió en la ambulancia que lo trasladaba al hospital. Según su versión, en la ambulancia lo sentaron con la cabeza hacia atrás, un error mortal que le costaría la vida. A su entierro concurrieron grandes músicos como Buddy Miles, John Hammond, Johny Winter y Miles Davis.






El hotel donde murió Jimi Hendrix



La tumba de Jimi Hendrix

8 de enero de 2006

Groupies famosas: Devon Wilson


Conquistas: Jimi Hendrix, Mick Jagger, Brian Jones (Rolling Stones), Eric Clapton, Duane Allman.

Devon Wilson nació en 1940 en Wisconsin y murió en febrero de 1971. Fue una supergroupie en los años sesenta. Tuvo relaciones con muchas estrellas pero el más importante en su vida fue Jimi Hendrix. Cuando tenía 15 años abandonó su casa y se fue a Las Vegas donde vivió de la prostitución, luego se fue a en Nueva York y allí conoció a Jimi. Era 1965. Y se convirtieron en una pareja casi de casados, si no fuera por el detalle de que su relación era también muy abierta. Devon siempre dijo que era bisexual y que conseguía mujeres para Jimi y sus orgías, pero con el tiempo empezó a ser su asistente en el estudio y en las actuaciones, llegando a ser demasiado protectora, según los que rodeaban a la pareja. Incluso se rumoreó que pertenecía al grupo político militar de las Panteras Negras. En el 27 cumpleaños de Jimi, Devon dejó la fiesta para acostarse con Mick Jagger. Después, Hendrix le escribiría "Dolly Dagger" y "Freedom". Pronto empezaría a ser adicta a la cocaína y a la heroína a la vez que Jimi empezaba a distanciarse de ella para estar con otras mujeres. Cuando Jimi Hendrix murió en septiembre del 70 por una sobredosis accidental, Devon se hundió más aún. Volvió a la prostitución para poder pagarse su adicción y murió de una forma misteriosa en febrero de 1971, cayendo desde una de las ventanas del Hotel Chelsea, en Nueva York.

Inmortalizada en: las canciones "Dolly Dagger" y "Freedom" de Jimi Hendrix.

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