El libro del Anecdotario del Rock

Un viaje a través de los momentos más impactantes de la historia del rock que te descubrirá el trepidante estilo de vida de los rockeros más famosos del planeta y los secretos de la trastienda del rock

El libro del Anecdotario del Rock

¿Por qué se dice que había una maldición sobre el grupo Led Zeppelin?

El libro del Anecdotario del Rock

¿Es cierto que Mick Jagger recibió en una ocasión una lluvia de calzoncillos durante un concierto?

El libro del Anecdotario del Rock

¿A qué grupo le gustaba practicar la masturbación colectiva?

El libro del Anecdotario del Rock

¿En qué famoso castillo encantado se grabó el álbum Long Live Rock And Roll?

El libro del Anecdotario del Rock

¿Qué famoso rockero utilizaba un coche fúnebre para desplazarse en los años 60?

El libro del Anecdotario del Rock

¿Cuántas cuerdas tenía el primer bajo de Nikki Sixx?

El libro del Anecdotario del Rock

¿Sabías que los KISS hicieron un cómic con su propia sangre?

El libro del Anecdotario del Rock

Las anécdotas y curiosidades más absurdas de la historia del rock

Mostrando entradas con la etiqueta The Beatles. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta The Beatles. Mostrar todas las entradas

11 de agosto de 2015

El Mini psicodélico de George Harrison


A finales de 1965 George Harrison se compró un Austin Mini Cooper S LGF 695D de color negro metalizado, fabricado exclusivamente para él por la compañía Harold Radford Ltd. Dos años después, en 1967, le dio un nuevo aspecto hippie para ir a la moda de la época, decorando la carrocería con motivos psicodélicos que sacó de un viejo libro de arte: “Tantrum Art”. Ese mismo año, el Mini de George Harrison se haría famoso al salir en la película de Los Beatles “Magical Mystery Tour”. Pero Harrison, quien siempre fue un gran entusiasta de los automóviles y de las carreras de Fórmula 1, no tardaría mucho en cansarse de este coche y terminaría regalándolo a su amigo Eric Clapton, quien se lo devolvería en 1970. En la actualidad el Mini psicodélico de George Harrison se encuentra en posesión de la familia del difunto guitarrista de Los Beatles.

 Safe Creative #1508114861702

27 de septiembre de 2012

El cementerio del rock: Brian Epstein (1934-1967)


El 27 de agosto de 1967, después de varios intentos fallidos de suicidio, el cuerpo sin vida de Brian Epstein, mánager de los Beatles, fue encontrado en el dormitorio de su apartamento en Belgravia, Londres. La versión oficial fue muerte por sobredosis accidental de fármacos y alcohol, pero muchos creen que se suicidó ante la posibilidad de dejar de ser el mánager de los Beatles, situación que le había provocado una gran ansiedad y una grave depresión. Tenía sólo 32 años. Los Beatles no asistieron al funeral para que no se convirtiera en un circo mediático. Sus restos mortales se encuentran enterrados en el Kirkdale Jewish Cemetery, en Merseyside, Inglaterra.

Safe Creative #1209272409392




La casa donde murió Brian Epstein

21 de enero de 2010

Ha Youngwoong, el increíble show del bebé Beatle en pañales


En el año 2008 un bebé de sólo 3 años de edad de Corea del Sur, llamado Ha Youngwoong, se convirtió en toda una celebridad en Internet, cuando sus padres subieron a YouTube uno de sus vídeos. El adorable bebé, ataviado con un pañal, cantaba en el vídeo la famosa canción "Hey Jude" de los Beatles, al tiempo que simulaba tocar una guitarra más grande que él. "El show del bebé Beatle en pañales" llamó tanto la atención que recibió en muy poco tiempo más de 6 millones de visitas y Ha se hizo mundialmente famoso. Sus padres contaron que su hijo nunca tomó clases de canto y que aprendió todas las canciones del cuarteto de Liverpool de oído, a base de escucharlas en el negocio de su padre. Lo más curioso es que ni siquiera hablaba inglés, pero lo pronunciaba casi perfectamente. Desde entonces se le conoce por la Red como "el quinto Beatle", debido a que se cuenta así mismo cuando se le pregunta por el número de componentes del grupo. "Paul McCartney, George Harrison, John Lennon y Ringo Starr. Y luego, Youngwoong. Cinco en total", dijo en una entrevista para un programa de una televisión de Corea. Tal vez este pequeño artista nunca llegue a cantar en grandes estadios, pero de lo que sí podrá presumir cuando crezca es de haberse ganado el corazón y la simpatía de millones de personas con su tierna interpretación.



Safe Creative #1007136811516

17 de septiembre de 2009

El Rolls-Royce psicodélico de John Lennon


Este precioso Rolls-Royce Phantom V de 3 toneladas de peso fue fabricado por la Rolls-Royce Motor Cars Limited, en Crewe, Cheshire, Inglaterra, y entregado a John Lennon el 3 de junio de 1965. El Beatle ordenó que le instalaran un radioteléfono, una televisión Sony, una nevera portátil, un estéreo y que el asiento trasero pudiera convertirse en una gran cama de matrimonio. En un principio la carrocería estaba pintada de color negro mate, pero dos años después John se cansó de verlo siempre de este color y decidió darle un nuevo y colorido aspecto a su querido Rolls-Royce. En abril de 1967 visitó personalmente las oficinas de la JP Fallon Limited, una empresa de carrocerías ubicada en Chertsey, Surrey, Inglaterra, para que pintaran su coche con motivos psicodélicos. El costo del trabajo realizado fue de £ 2.000, aproximadamente 4.200 dólares. Se dice que cuando una anciana vio el Rolls-Royce de John Lennon recién pintado con aquellos motivos psicodélicos paseando por el centro de Londres, entró en cólera y atacó al coche con su paraguas gritando: "¡Canalla, canalla! ¡Cómo te atreves a hacer esto a un Rolls-Royce!". En Inglaterra la gente siente auténtica pasión por los Rolls-Royce y están considerados como uno de los muchos símbolos de la dignidad británica.


John Lennon utilizó frecuentemente este Rolls-Royce durante el apogeo de los Beatles, entre 1966 y 1969. En 1970 cuando John y Yoko Ono se trasladaron a los Estados Unidos, el coche viajó con ellos. Y allí como no lo usaba se lo cedido a varias estrellas del rock como los Rolling Stones, los Moody Blues y Bob Dylan. Más tarde intentó venderlo a un comprador estadounidense, pero el acuerdo nunca se materializó, así que el Rolls-Royce terminó en un almacén de Nueva York. En diciembre de 1977 John Lennon y Yoko Ono donaron el coche al museo Cooper-Hewitt Museum de Nueva York, a cambio de un crédito fiscal de 225.000 dólares, donde fue expuesto durante un tiempo. El 29 de junio de 1985, el Cooper-Hewitt Museum decidió subastarlo, y fue adquirido por el canadiense Sr. Jim Pattison, presidente de la empresa Ripley's International Inc., con la intención de exponerlo en su museo, por un precio de 2.299.000 dólares. Más tarde, como un acto de amistad, Pattison ofreció el coche a la reina de Inglaterra como regalo. En la actualidad el Rolls-Royce se encuentra en el Museo Royal British Columbia en Victoria, Canadá, y sólo se exhibe ocasionalmente para recaudar fondos. Sin embargo este no fue el único Rolls-Royce que tuvo John Lennon, también tuvo otro Rolls Royce Phantom V, con la matrícula EUC 1000, de color blanco que se puede ver en el vídeo de la canción "The Ballad of John & Yoko".

Safe Creative #1007136812155

16 de febrero de 2009

Los Beatles y la primera transmisión vía satélite


La primera transmisión transatlántica de televisión en directo por satélite fue el 25 de junio de 1967. Para la ocasión, se planeó que cada país mostrara lo más representativo de su nación, durante un programa que se llamó Our World (Nuestro mundo). En el Reino Unido, la BBC decidió que la audiencia estimada de cuatrocientos millones de personas vieran lo que para ellos en aquellos momentos era la Joya de la Corona, es decir a los Beatles en los Estudios Abbey Road cantando la canción "All You Need Is Love", rodeados de amigos y buenas vibraciones. Pero lo que en un principio les pareció una idea estupenda, al final no lo fue tanto. El pueblo británico indignado criticó duramente las imágenes que ofrecieron de los Beatles: "¿No tenemos nada mejor que ofrecer? Ciertamente ésta no es la imagen de lo que somos”. “Qué impresión tan terrible debe haberse llevado en el resto del mundo”. “Después de ver toda la cultura mostrada por otros países, los Beatles fueron una porquería", fueron algunas de las críticas más feroces que llegaron hasta la redacción de la BBC después de la emisión. Sin embargo, los Beatles no se enteraron de la polémica, ya que los directivos de esta famosa cadena de televisión británica prefirieron cambiar la realidad diciéndoles que su actuación había sido muy bien recibida por sus compatriotas.

Safe Creative #1206241858564

5 de noviembre de 2008

Los Beatles, más famosos que Jesucristo


El 4 de marzo de 1966 la siguiente cita de John Lennon salió publicada dentro de una entrevista hecha por la periodista y amiga de John, Maureen Cleave, en el London Evening Standard: "El cristianismo pasará, está en decadencia. No es necesario argumentar cual va a ser la razón. Los Beatles ahora somos más famosos que Jesucristo, no sé qué irá primero el Rock 'n' Roll o el cristianismo. Jesús estaba bien, pero sus discípulos eran gruesos y ordinarios". EL 29 de julio, una revista para adolescente de Estados Unidos, llamada Datebook, reeditó la frase: "Los Beatles ahora somos más famosos que Jesucristo" sacándola de contexto para utilizarla como reclamo en su portada. Y efectivamente, los Beatles eran poco menos que dioses, pero eso no impidió que multitud de radios norteamericanas vetasen sus canciones, que muchos de sus conciertos fuesen cancelados y que se quemaran sus discos por las calles. La polémica alcanzó tales proporciones que hasta el Vaticano presentó una protesta formal contra las palabras de Lennon. Los Beatles se vieron obligados a convocar una rueda de prensa el 11 de agosto en Chicago, en la que John Lennon pidió disculpas por sus declaraciones.

Safe Creative #1007156831433

19 de agosto de 2008

Maureen Cox, la primera mujer de Ringo Starr

A Maureen Cox, a la edad de 14 años y como a muchas otras muchachas de Liverpool de la época, le interesaba saber todo acerca del nuevo sonido Mersey. Ella estaba particularmente interesada en una banda: Los Beatles, quienes regularmente actuaban en el Cavern Club, a la que Cox iba con mucha frecuencia. Allí conoció a su futuro novio, John Brynne, del grupo de Rory Storm and The Hurricanes, una banda en la cual también había estado Ringo Starr en la batería. Maureen y el batería se conocieron y fueron solamente amigos, ya que Ringo estaba comprometido para ese entonces con Geraldine McGovern. Para finales de 1961 Ringo y Gerry se separaron poniendo punto final a sus compromisos. En 1962 Johnny y Maureen también decidieron romper. Desde ese momento Maureen puso todo su empeño en conquistar a Ringo Starr, sin embargo, fue Paul McCartney el primer Beatle que Cox besó. Una noche, una amiga la retó a que no se atrevería a pararse a la salida de los camerinos y besar a Paul; pero como Maureen era muy tenaz, lo hizo haciendo que su amiga se enfureciera y se fuera. Entretanto, Cox esperaba a que Ringo saliera ya que a ella le parecía que él era el mejor. Cuando por fin lo vio, también se le tiró encima y lo besó como mejor pudo. Un par de semanas más tarde vio a Ringo dirigiéndose a su coche. Maureen corrió hacia él solicitándole un autógrafo y felicitándole por su unión a Los Beatles. Justo cuando se estaba yendo, Maureen copió en un papel el número de la la matrícula del automóvil recordándola hasta el día de su muerte. Poco después, Ringo la vio en la fila para entrar en el Cavern Club cuando él se dirigía al mismo lugar para actuar con Los Beatles. Se le acercó para conversar un rato con ella y le preguntó si quería ir a bailar más tarde.


Después de bailar, Ringo le preguntó a Maureen si quería salir con él, ella estuvo de acuerdo pero le dijo que tenía que estar en casa a medianoche, como toda una cenicienta. Comenzaron a salir juntos regularmente y decidieron mantener su relación en secreto para evitar el enfado de las fans, pero de igual forma ellas lo descubrieron. Maureen siguió yendo al Cavern Club a ver las actuaciones de Los Beatles, pero cada vez se fue tornando más y más peligroso para ella ir a ese lugar. Así lo recordaba la propia Maureen, en 1967: "Las muchachas solían esperar alrededor del Cavern Club durante casi todo el día, sólo para conseguir poder verlos de cerca. Ellos solían tocar un rato en la sesión del mediodía, y luego las chicas se quedaban afuera toda la tarde haciendo cola para poder entrar nuevamente por la noche. Ringo y yo una vez pasamos por ahí cerca de la medianoche y ellas ya estaban haciendo cola para el día siguiente. El objetivo era lograr alcanzar las filas más próximas a la tarima y así poder ver a Los Beatles bien de cerca. Nunca hice cola hasta 2 ó 3 horas antes de que el club abriera. Me daba miedo. Las mujeres que estaban en la cola se peleaban entre sí. Cuando las puertas se abrían las que estaban primeras entraban como un rayo para evitar ser empujadas y pisoteadas por las que venían atrás. Entraban con los rulos puestos para ver a los primeros grupos, pero, cuando se acercaba la hora en la que saldrían Los Beatles, iban en grupos de 4 a los baños para cambiarse y arreglarse de pies a cabeza. Así que cuando Los Beatles salían a escena, las chicas lucían como si acabaran de llegar, obviamente se morían por que alguno se fijara en ellas y así conseguir conocer de cerca por lo menos a uno de ellos. Era realmente terrible la locura causada por ellos, los gritos y el estado de excitación que Los Beatles generaban era indescriptible".


Cierto día, cuando Maureen esperaba a Ringo dentro de su automóvil, una chica se le acercó y le preguntó si era la novia de Ringo. Maureen lo negó, pero aquella empezó a gritarle a que saliera del coche a pelear o de lo contrario le rompería la cara. Maureen inmediatamente subió la ventanilla, temiendo por su vida. La vida de Cox estuvo en riesgo una vez que las fans se enteraron de que estaba saliendo con Ringo. En una ocasión casi la matan y regularmente era golpeada por las muchachas. En septiembre de 1963 Ringo invitó a Maureen a unas vacaciones en Grecia junto a Paul McCartney y su novia Jane Asher durante tres semanas. Maureen se fue sin el permiso de sus padres, ya que tenía miedo de que estos no la dejaran ir, pero de todas formas se enteraron más tarde cuando leyeron en los tabloides británicos donde estaba su hija. El padre de Maureen, Joe Cox declaró en 1964: "Realmente no fue una sorpresa para mi esposa y para mí enterarnos de que ella estaba del otro lado del mundo. No había ninguna diferencia entre si le dábamos o no permiso porque ella se iba igual. Maureen era una muchacha muy sensible e independiente y se sabía cuidar por sí sola". Aunque no era muy querida por las fans, Cox respondía las cartas que recibía Ringo Starr, sobre todo las de sus admiradoras femeninas. Los familiares de las fans también escribían agradeciendo la gentileza que tenían al responder las cartas de sus hijas. Su noviazgo finalizaría por un tiempo en 1964, justo desde que Los Beatles comenzaron a hacerse cada vez más y más famosos. Cuando Ringo fue operado de las amígdalas ella lo visitó en el hospital reanudando así su noviazgo. Fue allí en el hospital donde Ringo le propuso matrimonio y ella aceptó. En diciembre, comenzaron a vivir juntos y en enero, Maureen descubrió que estaba embarazada de un mes.


A la edad de 18 años la noticia la dejó estupefacta. Cuando se lo dijo a Ringo, éste se lo tomó a la ligera pero como quería cuidar su imagen con los Beatles, insistió que se mantuviera en secreto hasta que anunciaran su boda. Richard Starkey Jr. y Mary Cox se casaron el 11 de febrero de 1965 en el Caxton Hall Registry Office en Londres a las 8:00 am. El padrino fue Brian Epstein y la recepción fue en la casa de Brian. Su primer hijo, Zak nació el 13 de septiembre de 1965, seguido de Jason el 19 de agosto de 1967, y Lee el 17 de noviembre de 1970. El matrimonio se llevó bien por un tiempo. Maureen siempre esperaba despierta a Ringo cuando éste se encontraba fuera trabajando en los estudios de grabación para hacerle su comida a la hora que fuera. Ringo era muy hogareño y disfrutaba de Maureen y los niños, pero pronto él se aburriría de todo y para cuando nació su hija Lee en 1970, el matrimonio ya estaba en problemas. Maureen fue una auténtica fan de Los Beatles. Fue ella quien bordó con lentejuelas los trajes del Sgt. Pepper, además de participar en el respaldo vocal de "The Continuing Story Of Bungalow Bill" y también fue la única esposa de un Beatle que asistió al concierto de la azotea en 1969. Cuando Los Beatles se separaron en 1970, también lo hizo el matrimonio Starkey. Las infidelidades de Ringo iban en aumento cada vez más y su alcoholismo se convirtió en un gran problema. Para poner las cosas peor, en 1972 cuando fueron de visita a la casa de George y Pattie Harrison, George confesó lo mucho que amaba a Maureen. Las malas lenguas dicen que este fue el inicio de la ruptura de los matrimonios Harrison y Starr. A pesar de todos los problemas que el matrimonio encaraba, Maureen no se quería divorciar.


Su esposo, sin embargo, persistía en que ambos deberían divorciarse. Maureen aceptó de mala manera. En julio de 1975 el divorcio se dio por sentado al descubrirse el affaire de Ringo con la modelo americana Nancy Andrews. A principios de los años 80, Maureen comenzó una relación con Isaac Tigrette, dueño de la famosa cadena de restaurantes Hard Rock Cafe. Hubo un intento de reconciliación entre Ringo y Maureen después de que Ringo terminó con Nancy Andrews, pero al final no pudo ser porque Ringo se había enamorado de su compañera en la película The Cavern, Barbara Bach, así que Maureen regresó a los brazos de Tigrett. En 1987, Maureen dio a luz a su hija Augusta y también le dio la bienvenida a su primera nieta gracias a su hijo Zak. El 27 de mayo de 1989, Maureen y Tigrett se casaron, decidiendo dividir su tiempo entre la ciudad de Los Ángeles en California y la ciudad de Boston. La nueva Sra. Tigrett dijo en una ocasión que le había tocado madurar inmediatamente después de su divorcio de Ringo Starr, acordando estar en paz consigo misma. Parecía que las cosas le irían muy bien a partir de entonces, pero lamentablemente no fue así. En la inauguración del House Of Blues, en California, Maureen Cox de repente se desmayó. Lo que al principio se diagnosticó como una leve anemia, pronto se convirtió en una forma de leucemia llamada Mylodisplasia. Fue inmediatamente internada en octubre de 1994 en el Fred Hutchinson Cancer Research Center, en Seattle WA. Allí los médicos hicieron todo lo que estaba a su alcance para salvarle la vida, pero perdió la batalla. El 30 de diciembre de 1994, Maureen Cox murió a la temprana edad de 47 años. Su esposo Isaac Tigrett, sus hijos Zak, Jason y Lee, su madre y su ex esposo Ringo Starr, quien logró decirle en ese momento lo mucho que la había amado, estaban alrededor de ella cuando falleció. Dan Akyrayd, el abuelo paterno de Augusta declararía más tarde en pocas palabras lo mucho que significó Maureen: "Maureen era una persona adorable, muchos la van a extrañar".

Inmortalizada en: la voz de Maureen puede oírse en la canción "The Continuing Story of Bungalow Bill" junto con las voces de Pattie Boyd y Yoko Ono, en el vídeo de Los Beatles "Something" y en las canciones de los Beatles: "Husband And Wives", "Crying", "Little Willow" y "Sometimes".

Safe Creative #1006250201074

15 de abril de 2008

Unfinished Music No.1: Two Virgins, el disco más escandaloso de John Lennon y Yoko Ono


Unfinished Music No.1: Two Virgins, el álbum experimental publicado por John Lennon y Yoko Ono en 1968, más que un disco, fue un manifiesto artístico para Lennon y Ono que decidieron tomarse una fotografía totalmente desnudos en el sótano de la casa de Ringo Starr. La portada los presenta, además de desnudos, vulnerables, sin artificios y es aparentemente el primer caso documentado de un músico famoso exponiéndose de esta forma. La prensa los destrozó y el álbum no vendió como se esperaba debido también a su excesiva experimentación. En algunos estados de Norteamérica se presentaron cargos judiciales por obscenidad y muchas tiendas se negaron a exponer el álbum en las estanterías. La portada finalmente fue censurada y tapada con un papel marrón que cubría gran parte de la fotografía y se imprimió una referencia bíblica en la contratapa que decía: "Estaban los dos desnudos, el hombre y su mujer, sin avergonzarse uno de otro. (Génesis, 2:25)". Ante tanto escándalo Lennon respondió: "No entiendo por qué tanto escándalo, se trata solo de la foto de dos ex drogadictos pasados de peso desnudos".

26 de marzo de 2008

Groupies famosas: Carol Bedford


En los años 60 y 70 las chicas que esperaban a los Beatles fuera de los estudios de Abbey Road y delante de la casa de Paul McCartney recibieron el nombre de Apple Scruffs. Carol Bedford fue una de ellas. En su juventud se pasó horas y horas esperando por los Beatles y, en 1985, escribió un libro sobre sus experiencias titulado: Waiting for the Beatles: An Apple Scruff's Story. Según Carol Bedford, ellas sólo deseaban estar cerca de los Beatles para ayudarles en todo lo que pudieran y con frecuencia dormían en la calle, delante de la puerta del estudio, sólo para poder ver a sus ídolos, saludarles o darles regalos, su intención nunca fue tener un contacto sexual. Así fue como incluso algunas llegaron a formar parte del coro de varias canciones del grupo, tal como "Across The Universe" entre otras. La canción de los Beatles "She Came In Through the Bathroom Window" se refiere a un día que un grupo de Apple Scruff entraron en la casa de Paul por una ventana del cuarto de baño y asaltaron su armario para llevarse unos pantalones y una fotografía, que tiempo después le fue devuelta a McCartney. George Harrison, en su disco "All things must pass", les dedicó la canción homónima: "Apple Scruff".

Safe Creative #1007176846608

7 de febrero de 2008

El día que Steven Tyler casi le orina encima a Paul McCartney

Steven Tyler y Paul McCartney se conocieron a finales de 1970, cuando Aerosmith hizo una versión de la canción "Come Together" de los Beatles, para la película SGT. Pepper's Lonely Hearts Club Band. Steven Tyler nunca olvidará esta primera reunión con Paul McCartney porque casi le orina encima. "Estaba en los baños del backstage en el Hammersmith Odeon, en Londres, cuando McCartney entró y comenzó a hacer lo que la gente normalmente hace en los urinarios. Para que conste en acta, ¡yo no comprobé 'su tamaño'! Entonces, Paul me dijo: '¡Hey! ¡Steven Tyler, maldita sea, me encanta tu música!'. Y me dio unas palmaditas en la espalda con su mano libre. Con la emoción no me di cuenta de que yo también estaba orinando y me giré hacia él. Mi arroyo se desvió hacia la derecha y casi le orino encima".

Safe Creative #1007196864309

17 de octubre de 2007

La muerte de Paul McCartney

Una de las anécdotas más populares protagonizada por los Beatles se produjo cuando se extendió el rumor por todo el mundo de que Paul McCartney había fallecido el 9 de noviembre de 1966 y que había sido sustituido por un doble, cuyo nombre verdadero era William Campbell. Además, en una especie de homenaje, los Beatles habrían dejado pistas en todos sus posteriores discos, en recuerdo a su fallecido amigo. Al parecer, según este rumor, McCartney murió decapitado, cuando estrelló su Aston-Martin contra un camión de color amarillo. Ante esta desgraciada y como el grupo estaba teniendo mucho éxito, sus compañeros decidieron buscar a alguien parecido físicamente y dar el cambiazo esperando que los fans no se dieran cuenta. El elegido fue William Campbell, un muchacho canadiense de gran parecido con el músico muerto, que se sometió a un par de operaciones de cirugía estética, para que el parecido fuera aún mayor, y que tuvo que aprender a tocar el bajo con la izquierda al no ser zurdo, como el difunto McCartney. Desde entonces, no han sido pocos los que se han dedicado a intentar demostrar la veracidad de este rumor utilizando las supuestas pistas dejadas por los Beatles en las portadas de los discos y en las letras de sus canciones.

Safe Creative #1311089165627

10 de agosto de 2007

Groupies famosas: Jenny Kee


En junio de 1964 una adolescente llamada Jenny Kee tuvo una experiencia que cambió su vida. Durante la primera visita de los Beatles a Australia, John Lennon, se fijó en Jenny, quien por aquel entonces sólo tenía de 17 años. Según cuenta la protagonista de esta historia, ella fue la primera conquista asiática del músico, y posiblemente allanó el camino a su futura esposa Yoko Ono. "Él nunca había dormido antes con una chica asiática, así que puedo decir que yo fui la primera. Él me eligió y me dijo: 'Nunca he hecho el amor con una niña de Asia antes'. Pasar la noche con John fue fantástico". Pero su elección no fue algo espontáneo. Jenny elaboró una estrategia para llevar a Lennon a la cama. "De pared a pared había un muro de guardaespaldas así que presioné todos los botones del ascensor hasta que se atascó y así fue como llegué a la escalera y me reuní con los Beatles". Jenny Kee también pasó por la cama de Keith Richards, Eric Clapton y Roger Daltry.

Safe Creative #1012108042140
Fuente: The Age

El día que John Lennon fue a un concierto de Jerry Lee Lewis


A principios de los años 70, Rory Gallagher  fue a un concierto de Jerry Lee Lewis, con el que había compartido escenario pocos años antes, y fue testigo de un incidente que casi le cuesta la vida a John Lennon. El concierto transcurría con normalidad hasta que el Beatle entró en la sala provocando un gran revuelo. El público dejó de prestar atención a escenario para aplaudir a John Lennon y mirar cómo se sentaba, mientras Jerry Lee Lewis, enfurecido, entraba en cólera por la interrupción. "Los Beatles son una mierda, ¡yo soy el auténtico Rey del Rock!", gritó Jerry Lee. Y a continuación, salió corriendo hacia el camerino en busca de su pistola. Rory Gallagher y su hermano Donal fueron detrás con la intención de calmarle, puesto que conocían bien su carácter y de lo que era capaz. Cuando consiguieron que se tranquilizara, sin esperarlo, entró John Lennon por la puerta del camerino, para alegría de Donal Gallagher, que era fan de los Beatles, y para desgracia de Jerry Lee Lewis. Donal no podía dejar escapar esa oportunidad así que cogió un rotulador y un trozo de papel y le pidió un autógrafo de la siguiente manera: "Mr. Lennon, siempre he querido conocer al auténtico Rey del Rock, ¿sería tan amable de firmarme un autógrafo?". Aquello desató otra vez la ira Jerry Lee y comenzó a rebuscar de nuevo la pistola en una de sus bolsas. Mientras esto ocurría, Lennon firmó el autógrafo en una mitad del papel, cortó la otra mitad y se acercó al pianista. Luego cogió su mano y mientras se arrodillaba, le dijo: "Mr. Lewis, siempre he querido conocer al auténtico Rey del Rock, ¿sería tan amable de firmarme un autógrafo?". Cuando Jerry Lee vio a John Lennon a sus pies, sonrió y a partir de entonces el resto de la noche transcurrió tranquilamente sin más incidentes.

Safe Creative #1209282414218

La casa encantada de Ringo Starr

En una ocasión que el cantante británico Robbie Williams visitó a su compatriota Ringo Starr en Los Ángeles, fue testigo de un fenómeno paranormal. Durante el tiempo que estuvo en la mansión del ex Beatle, vio varias veces en un rincón a una anciana sentada en una silla mirando al infinito. Aunque le llamó la atención, no le dio mucha importancia porque pensó que era un familiar del famoso batería. Tiempo después, durante una conversación con Zak Starkey, el hijo de Ringo, descubría que aquella mujer era un fantasma. Al enterarse de que había estado en la casa de su padre, Zak le preguntó si había visto el fantasma que moraba en la casa: una anciana que siempre se aparecía sentada en una silla.

Safe Creative #1207061928406

6 de junio de 2006

Los extraterrestres visitan a John Lennon


En noviembre de 1974 John Lennon recibió una noche en su dormitorio la visita de unos extraños seres que le regalaron un objeto metálico con forma de huevo y que hoy en día conserva el famoso mentalista Uri Geller. Aquel día el ex Beatle estaba durmiendo junto a su mujer, Yoko Ono, en su apartamento del famoso edificio Dakota cuando una intensa luz que provenía del pasillo le despertó. Se levantó y se encontró con cuatro seres de pequeña estatura con ojos parecidos a los de los insectos que lo abdujeron. Poco después y sin saber cómo, John Lennon regresó a la cama junto a su esposa y allí recobró la consciencia portando en la mano el extraño objeto metálico que le habían entregado aquellos seres. Sin saber qué hacer con él, un día se lo regaló Uri Geller: "Guárdalo. Si es mi billete para otro planeta, no quiero ir allí", le dijo. En la actualidad, Geller está convencido de que John Lennon sabía más acerca de este objeto de lo que le dijo: "No vino con un manual de instrucciones, pero creo que John sabía perfectamente para qué era y cómo se usaba".

Safe Creative #1212082806428

Lo más leído

Etiquetas

2 Minutos 30 Seconds to Mars ABBA AC/DC AC/DC II Adam Ant Aerosmith Agonizer Aleister Wild Alice Cooper Alice in Chains All That Remainsel American Head Charge Amy Winehouse Ancient Rites Andrew WK Andy Warhol Anthrax Apostasy Arch Enemy As I Lay Dying Asesinatos y rock Asesinatos y rock II Audioslave B. B. King Bachman Tuner Ovedrive Badfinger Badlands Barricada Bee Gees Behemoth Belinda Carlisle Bessie Smith Betty Blowtorch Beyond Big Bopper Big Star Bill Evans Billy Idol Billy Joel Biohazard Björk Black Flag Black Sabbath Black Sabbath II Blind Faith Blind Guardian Blind Melon Blondie Blues Traveler Bob Dylan Bob Geldof Bob Marley Bobby Bloom Bobby Fuller Bon Jovi Bonnie Tyler Booker T. and The MGs Boston Bring Me The Horizon Bruce Springsteen Brutal Truth Buckcherry Buddy Blue Buddy Holly Cameos Canciones con historia Canciones con historia II Canciones con historia III Canciones con historia IV Canned Heat Cannibal Corpse Carlos Santana Cat Stevens Cerebral Bore Charly García Cher Chicago Chuck Berry Cinderella Cliff Richard Coches con historia Coil Coldplay Conciertos con historia Conciertos con historia II Cosas del blog Cozy Powell Cradle Of Filth Crashdiet Cream Creed Creedence Clearwater Revival Crowded House Culture Club Curiosidades Curiosidades II Curiosidades III Curiosidades IV Curiosidades V Dark Funeral David Bowie David Cassidy Dead Boys Death Debauchery Decapitated Decrepit Birth Deep Purple Def Leppard Deicide Del Shannon Demon Hunter Depeche Mode Destruction Devourment Dinah Washington Discipline Dissection Donny Hathaway Doro Pesch Drowning Pool Duran Duran Duster Bennett Eagles Eddie Cochran Edguy Eels Efemérides del rock Electric Light Orchestra Elis Elliott Smith Elton John Elvis Costello Elvis Presley Elvis Presley II Emperor Eric Clapton Eric Clapton II Europe Evanescence Exodus Fairport Convention Fall Out Boy Falling in Reverse Fats Domino Feeder Felix Pappalardi Fleetwood Mac Flema Foo Fighters Frank Zappa Frankie Lymon Free Gary Glitter Gary Moore Gene Vincent George Jones Goo Goo Dolls Goodbye To Gravity Gorgoroth Gotthard Graham Bond Organisation Graham Bonnet Grand Funk Railroad Great White Green Day Guitarras con historia Guitarras con historia II Guns N' Roses Guns N' Roses II Guns N' Roses III Gwar Hall of Fame Hammerfall Hank Williams Hanoi Rocks Hatebeak Hawthorne Heights Heart Heavy Metal Kids Helix Hell on Earth Helloween Helltrash Herman Brood And Wild Romance HIM Hole House of Freaks Hysteric Blue Ian Dury Iced Earth Iggy Pop Inocentadas INXS Iron Butterfly Iron Maiden Iron Maiden II Jackie Wilson Jackyl Jaco Pastorius James Blunt James Brown Jane's Addiction Janis Joplin Jeff Beck Jeff Buckley Jeff Healey Jefferson Airplane Jerry Fuchs Jerry Lee Lewis Jethro Tull Jim Croce Jim Gordon Jim Reeves Jimi Hendrix Joe Cocker Joe Meek John Belushi John Denver Johnny Ace Johnny Burnette Johnny Cash Johnny Depp Johnny Hallyday Joy Division Judas Priest Judge Dread Kasabian Kate Bush Katie Melua Kevin Gilbert Kid Rock Kingfish Kings Of Leon Kirsty Mccoll Kiss Kiss II Korn L7 Las estrellas del rock también envejecen Las estrellas del rock también fueron niños Las estrellas del rock también fueron niños II Las estrellas del rock también fueron niños III Las peores portadas de discos de la historia Las portadas de discos más gays de la historia Led Zeppelin Led Zeppelin II Led Zeppelin III Leonard Cohen Les Cernettes Horribles Leyendas urbanas Lifelover Limp Bizkit Linda Jones Linda Lewis Linkin Park Little Feat Lizzy Borden Los Ramones Lostprophets Lou Reed Loverboy Luther Perkins Lynyrd Skynyrd Madina Lake Madonna Mägo de Oz Manic Street Preachers Manowar Marilyn Manson Mark Wood Marvin Gaye Massive Attack Mastodon Matthew Jay Mayhem Meat Loaf Mega City Four Megadeth Merle Watson Metallica Metallica II Michael Jackson Michael Schencker Group Miguel Ríos Mika Mike Bloomfield Ministry Mortal Sin Mortician Mother Love Bone Mötley Crüe Motörhead Motörhead II Murderdolls Muse My Chemical Romance Napalm Death Nasum Nat King Cole Nate Schierman Neil Young Nick Drake Nicky Hopkins Nicolette Larson Nightwish Nirvana Nitro No Age Nuestro libro Oasis Obituary Ohio Players One OK Rock Ozzy Osbourne Ozzy Osbourne II Ozzy Osbourne III Panic At The Disco Pantera Parecidos Razonables Parecidos Razonables II Parecidos Razonables III Parecidos Razonables IV Paul Di`Anno Pearl Jam Pennywise Pete Doherty Phantom Blue Phil Collins Phil Ochs Phil Spector Phish Pink Floyd Placebo Poison Portadas de discos con historia Portadas de discos con historia II Prodigy Queen Queen II Queen III Queens Of The Stone Age Queensrÿche Quiet Riot Radiohead Rage Against The Machine Rainbow Rammstein Ratt Ray Nelson Récords Guinness Red Hot Chili Peppers REM Rick James Rick Renstrom Riot Ritchie Valens Robbie Williams Robert Johnson Robert Palmer Rod Stewart Ronnie James Dio Ronnie Montrose Rory Gallagher Rory Storm And The Hurricanes Roxy Music Roy Buchanan Roy Orbison Rudely Interrupted Rush Ryan Adams Sabaton Sam Cooke Satyricon Savage Grace Savannah Churchill Savatage Saxon Scorpions Sebastian Bach Sentenced Sepultura Sex Pistols Sheryl Crow Simon y Garfunkel Simply Red Sinead O'Connor Skyhooks Slade Slaughter Slayer Slipknot Smashing Pumpkins Snot Sobre la autora Social Distortion Sole Remedy Soul II Soul Spotify Status Quo Steely Dan Stephen Foster Steppenwolf Stereophonics Steve Vai Stevie Ray Vaughan Stevie Wonder Stone The Crows Stratovarius Stuart Adamson Sublime Suicide Silence Sumo T-Rex Taylor Mitchell Ted Nugent The Allman Brothers Band The Band The Barbarians The Beatles The Beatles II The Beatles III The Beatles IV The Black Dahlia Murder The Byrds The Carpenters The Clash The Coasters The Cowsills The Cureheads The Darkness The Defiled The Doors The Doors II The Flying Burrito Brothers The Four Horsemen The Fray The Germs The Go-Go's The Grateful Dead The Grindmother The Happy Mondays The Impressions The Killers The Kills The Knack The Ladybirds: Topless All Girl Group The Lords The Mamas And the Papas The National The New York Dolls The Offspring The Plasmatics The Pogues The Police The Pretenders The Rolling Stones The Rolling Stones II The Rolling Stones III The Rolling Stones IV The Rolling Stones V The Shadows The Shins The Small Faces The Smiths The Sound The Stone Roses The Swell Season The Temptations The TritoneKings The Used The Verve The Wailers The White Stripes The Who The Yardbirds Thin Lizzy Tim Buckley Tina Turner TLC Tom Jones Tom Petty Tommy Boyce Tori Amos Toto Townes Van Zandt Trivium Twisted Sister Type O Negative U2 Uriah Heep Useless Wooden Toys Van Canto Van Halen Velvet Revolver Venom W.A.S.P. Waddy Watchel Walls of Jericho Warrant Weezer Whitesnake Whitney Houston Willie Dixon Willie Nelson Windir Wings X-Japan Yanni Yes Yngwie Malmsteen ZZ Top
Twitter Delicious Facebook Digg Stumbleupon Favorites More
Twitter Delicious Facebook Digg Stumbleupon Favorites More

 

ir arriba